面对传统戏曲观众老化的瓶颈效应，如何在新时代下传承弘扬传统戏曲文化，一直是困扰在戏曲人心头的难题。剧作家罗怀臻认为，《非常有戏》给予我们一个深刻的启示---当下我们首先要做的，不仅是对传统的提倡，更是对兴趣的唤醒。 

　　最近，上海昆剧团首次在兰心大戏院完整呈现全本《长生殿》，为演出造势，他们身着戏服来到年青人出没的娱乐场所，近距离地与年青人对话，新颖别致的推介活动，深受时尚青年的欢迎。著名京剧表演艺术家尚长荣也曾带着他的新编历史剧等走进大学校园演出，享受到青年人的追星的待遇，让他激动不已。

　　"台上一分钟，台下十年功"，参加过《非常有戏》的明星们对此深有体会，不要说戏曲的"唱念做打"，就以简单的勒头为例，只要你亲身体验过一次，对戏曲演员的敬意就会油然而生。正如《非常有戏》把"向大师致敬"作为活动的主题，表达的是对传统文化的敬意。"中华的传统戏曲艺术博大精深"，这也是所有参赛选手的一个共同的体会。利用明星的影响力，带动千千万万的青年人感受传统戏曲的艺术魅力，这正是《非常有戏》最成功的经验。

　　现代电视介入戏曲传播，标志着电视文化已从娱乐走向文化，从感性走向成熟。许多深受年轻人喜欢的歌手如周杰伦、王力宏都自觉地将中国传统中的戏曲元素融合在歌曲中。年轻人并不排斥这些流行歌曲，反而广为传唱。

　　"不进园林，怎知春色如许？"这是昆剧《牡丹亭》中的一句唱词，时尚普及为年青人打开了一扇观赏传统戏曲的大门，兴趣是走向喜爱的第一步，从兴趣到热爱，还有一个过程，要唤醒更多年轻一代对传统戏曲的兴趣，不能依靠每年办一次《非常有戏》，戏曲普及更需要常态化。